“有了這個新劇場，我就不再是‘游牧族’了。”臺灣知名舞臺劇導演賴聲川指的這個“新劇場”，就是在上海熱鬧的徐家匯美羅城5樓最新竣工的可容納600多名觀眾的“上劇場”。“上劇場”建成后將成為主要呈現賴聲川品牌劇目的演出場所。

　　“過去一直沒有劇場的家，只能借用別家的演出場地，巡回演出。”在新近的采訪中，賴聲川拿出了“上劇場”開幕季的演出手冊，從2015年12月一直到2016年2月，所有的演出時間表，一清二楚。“我們現在能夠對自己的演出有一個自主的安排。”他說。

　　12月5日“上劇場”的開幕大戲也已經敲定，是賴聲川編劇的那一出《在那遙遠的星球，一粒沙》。這是賴聲川首次以“外星人”和“不明飛行物體”為題材的原創心靈喜劇。他回顧說，這出戲是12年前的2003年首演的，后來就一直沒有重演過。其中主要的原因，也就是“沒有專屬劇場”。

　　目前，“上劇場”的布置僅剩一些“掃尾”工作。記者進去看了一下，有幾點印象很深刻：第一排座位距舞臺僅2米，可以近距離觀賞；舞臺也非“圓弧”狀，而是左中右直線切線的設計，讓坐在各個方向的觀眾都有機會感受到“舞臺正面”的效果；懸掛幕布、燈光的吊桿有40多道，可起到快速轉換布景的效果。

　　賴聲川參與了“上劇場”的設計，并融入了他這么多年演出生涯中悟出的一些舞臺效果的體會。“這是一個專門為舞臺劇設計的劇場。戲劇人能親自操刀設計，實屬難得。”他說。

　　雖然賴聲川工作室以往出品的《暗戀桃花源》、《愛朦朧、人朦朧》等名劇，都有時尚文化和大眾文化的因素，吸引了大批的年輕觀眾，但是在賴聲川看來，相比電影等大眾藝術載體，話劇“永遠是小眾的”，它不能完全靠“明星”來取得轟動效應，而是更多要以內容來與觀眾互動。

　　賴聲川很欣賞喬布斯的一句話：對于新產品來說，消費者不需要知道“自己需要什么”。他說戲劇在某種程度上也與之相同，不能一味地去迎合觀眾的口味。藝術是“帶著大家去一個過去沒有去過的地方”，正因為是沒有到過的地方，所以“你怎么能要求他說出他需要什么呢”。當然，這與照顧到現代觀眾的欣賞習慣和感受方式，也并不沖突。

　　“上劇場”圓了賴聲川“有一個劇場的家”的夢想，所以他對馬上就要到來的“屬于他自己的首個演出季”充滿了熱切的期待。他沒想到，短短幾年，“話劇熱”已醞釀出越來越成熟的氣候。問到其中的原因，他不無幽默地說，“因為大家都喜歡看好戲”。隨著首個演出季的到來，賴聲川和他在滬的專屬劇場的互動，將“好戲連連”，而且“好戲還在后頭”。（記者李榮）